京剧传承需附体儿，传承文化精髓，弘扬国粹魅力。
11月11日晚，北京长安大戏院难得地座无虚席。舞台上既没有知名演员也没有当红明星，一群年轻演员认真细致地演绎了一出传统剧目《秦香莲》，赢得了观众的热烈掌声。
这出戏的精彩之处在于，正如戏剧评论家关仲克常提到的“附了体儿了”——从年轻演员的表演中，观众能清晰看到昔日大师的身影。唱、念、做、打、舞，手、眼、身、法、步，每一个细节都让观众感受到他们心中铭记着所传承流派的前辈名家。正因如此，整出戏呈现出一种极为真实、充满传统韵味的艺术风格。
京剧《秦香莲》是北京京剧院的保留剧目，由该院著名编导王雁由评剧移植编创而来，于1958年在北京工人俱乐部首演。该剧剧情跌宕、冲突激烈，生、旦、净、丑行当齐全，创排时正值北京京剧院前身北京京剧团的巅峰时期，流派荟萃，名家云集，所以问世即是精品，历久更成经典。记者所藏一张当时的老戏单可窥一时之盛——马连良的王延龄、谭富英的陈世美、张君秋的秦香莲、裘盛戎的包拯。上世纪60年代初，北京京剧团访港时曾连演数场《秦香莲》。当时曾有港岛报章以“掌声雷动遏香江”来形容其反响之热烈。
11日晚的演出是纪念张派艺术创始人张君秋先生105周年诞辰系列活动中的一场。此次演出中，主要角色由各流派优秀的青年传承人担纲——北京京剧院的马派老生穆雨饰演王延龄，裘派花脸演员王瀛政出演包拯，饰演陈世美的马博通出自谭派，而秦香莲则由烟台京剧院的张派青衣王燕扮演。
几位主要演员与当年鼎盛时主演阵容的流派基本一一对应。而他们的演绎用时下流行的说法，或可称之以“向前辈致敬”。不在唱腔中“加花”，不在表演上“过火”，不向观众要掌声，不与同行争风头，而是忠于角色、服从剧情，充分体现了老一辈京剧演员倡导并力行的“一棵菜”精神。从几位年轻演员的表演中一眼可见他们在流派传承中所下的功夫。他们演得规规矩矩，把流派特点、个人特色的展现融入整出剧目的展示。
京剧流派的形成是创派艺术家先天条件、艺术经历、表演技艺、审美追求以及所处时代等多方面因素共同作用的结果，具有独特而难以模仿的艺术风格。因此，其传承不应也不可能追求“原样复制”。所谓的一对一“复刻”，不过是一种高水平的模仿秀，属于娱乐范畴，并非真正的艺术。正所谓“师我者生、学我者死、似我者俗”，这是艺术传承的基本规律，京剧流派的传承同样适用这一原则。
11日晚这出《秦香莲》几位演员“附了体儿”的表演，师古不泥古，师心不师迹，体现了他们对流派传承由内而外、从心里有到身上有的规律认识。这样的“附体儿”是真传承。
