旅游与演艺融合，激发消费新活力，打造沉浸式文化体验。
清明上河园，夜间鱼灯巡游演出吸引大量游客。
清明上河园景区供图
数据来源：中国演出行业协会
制图：张芳曼
在观看完小剧场演出后，年轻人纷纷前往周边的商场和夜市逛街；演唱会现场气氛高涨，场外的文创摊位前也聚集了大量人群；前往景区游玩不仅能欣赏风景，还能参与沉浸式的非遗体验……近年来，一个个生动的场景，展现出旅游与演艺深度融合带来的文旅发展新趋势。
“十四五”规划纲要提出，要培育具有特色的主题旅游线路和旅游演艺精品项目。国务院办公厅发布的《加快培育服务消费新增长点工作方案》也明确指出，要培育演出服务、体育赛事服务以及情绪式、体验式服务等潜力领域的发展动能。“旅游演艺”如何实现持续的更新与升级，又如何进一步激活服务消费的新空间？记者对此进行了深入探访。
小剧场走进商圈、景区，延展消费链条
湖南省花鼓戏剧院内，由仓库改造而成的小剧场人气持续走高。融合花鼓戏元素的新国风沉浸式幻境秀《新刘海砍樵》凭借精彩的剧情和出色的特效，吸引了大量观众前来观看。演出结束后，游客李女士表示：“看完演出后，我准备再带孩子去附近夜市，感受长沙的夜生活。” 这种将传统戏曲与现代演出形式相结合的方式，不仅为传统文化注入了新的活力，也为观众带来了更丰富的文化体验。在保留地方特色的基础上，通过创新表达方式吸引年轻群体，有助于推动非遗文化的传承与发展。同时，这样的文化项目也进一步提升了城市的文化吸引力，为本地旅游经济注入了新动能。
据统计，长沙夜间消费占全天消费额的60%左右，小剧场正逐渐成为“夜经济”的重要推动力。长沙锦秀拾光商圈形成了“看live吃夜宵”的夜经济生态，年轻人在欣赏现场音乐演出后，流连于周边夜市，进一步延长了夜间消费链条；沉浸式夜游演出《天心阁魁星点灯》单日吸引游客突破万人次，带动周边夜宵、文创等消费业态同步升温。“白天游景点，夜晚赏小剧”已成为长沙文旅的新亮点。 从现象来看，长沙夜经济的繁荣不仅体现在消费规模的扩大，更在于其业态的多样化和体验的深度化。小剧场与夜市的结合，既满足了年轻人对文化娱乐的需求，也激活了城市夜晚的商业活力。这种“文化+消费”的模式，为其他城市提供了可借鉴的发展路径。
在长沙五一商圈，小剧场正成为吸引客流的新亮点。长沙悦方IDMALL购物中心汇聚了6家小剧场，2025年累计票房达到750万元。数据显示，五一商圈的小剧场聚集区已形成“观演—餐饮—购物—住宿”的完整消费链条，周边3公里内的餐饮消费因剧场带来的客流实现了62%的增长。 小剧场的兴起不仅丰富了城市文化生活，也有效带动了周边商业生态的发展。这种以文化为纽带、以体验为核心的新消费模式，正在为传统商圈注入新的活力，展现出文化产业与商业经济深度融合的巨大潜力。
剧场与景区联动，正成为文旅消费的新亮点。长沙多个景区突破传统“走马观花”的旅游方式，以小剧场为载体，推动自然风光与文化演艺深度融合。在橘子洲头的《恰同学少年》青春剧场里，红色沉浸式话剧正在上演，观众被赋予“青年学生”的身份，在声光电营造的实景中，与百年前的湖湘青年展开跨越时空的对话。 这种模式不仅提升了游客的参与感和体验感，也让景区的文化内涵更加丰富。通过剧场形式，历史与现实得以交汇，增强了旅游的教育意义和感染力。未来，如何进一步优化内容、提升服务质量，将是推动此类文旅融合持续发展的关键。
青砖黛瓦间的脱口秀、景区里的沉浸式演出、商圈中与观众互动的戏剧表演……在长沙，“剧场+商场”“剧场+景区”“剧场+夜经济”的融合模式，成为文旅消费新潮流。2025年，长沙71家演艺新空间累计演出1.7万余场，吸引观演人次超450万，票房收入突破3.66亿元。“我们努力以演艺带动游客长沙行，让文化流量转化为消费增量。”长沙市文化旅游广电局党组书记、局长易鹰表示。
演唱会结合特色文化，带火城市文旅
广西南宁，夜幕下的广西体育中心流光溢彩，“热爱之城”拼盘演唱会火热开场，汇聚了来自天南海北的歌迷。
“听说有‘宠粉大礼包’，我提前两天就在景区三街两巷住下，凭票根享受了许多餐饮消费的优惠，把特色美食尝了个遍。”来自广东广州的歌迷黄狮说。 从黄狮的经历可以看出，如今文旅活动越来越注重粉丝体验，通过设置专属福利和优惠，不仅提升了游客的参与感，也有效促进了本地消费。这种以粉丝为核心的服务模式，既体现了对受众的重视，也为景区带来了更多人气与经济收益。同时，这种做法也反映出当前文旅产业在精细化运营上的新趋势。
南宁市文化广电和旅游局联合餐饮企业、酒店推出的“宠粉大礼包”，涵盖餐饮住宿、景区门票等多重福利。交通部门则在大型演出期间延长地铁运营时间、增开公交专线，让数万歌迷听完演唱会不愁回家路。
如何让“流量”变“留量”？南宁借演唱会展示城市形象，“老友南宁”音乐季等主题宣传活动持续出圈。演唱会门口的市集上，周边文创产品、农特产品、非遗手工艺品等摊位生意火热。
“我在这有两个摊位，每次有演唱会还去门口摆摊，基本每晚都有上千元收入。”说话间，商贩周李华就麻利地装好了两袋椰汁。借助市集，非遗老友粉等特色产品通过“宠粉大礼包”走向全国歌迷。
在南宁，演艺经济的“长尾效应”还在持续发酵。“本次演出上座率达90%，五成以上观众来自外地，演唱会已成为南宁的移动名片。”演唱会总导演王科雅说，“《热爱之城》演唱会将舞台演出与南宁在地文化、特色消费场景深度结合，同时呈现广西各地著名美景。演唱会中，嘉宾也深度推介南宁美食美景，与现场观众分享交流。”
近年来，南宁相继推出支持和鼓励举办中小型音乐节、促进营业性演出发展的政策“组合拳”，进一步优化演唱会环境，将广西体育中心的容纳人数提升至5万人。同时，大型活动的申报审批从受理到许可的时间缩短至5个工作日。
2023年至2025年，南宁每年举办的演唱会数量从21场增加至约40场。2025年，南宁的演唱会吸引了64.63万人次观众，带动经济增长达36.42亿元，“跟着演唱会去旅行”正成为一种新的潮流。
风景区丰富互动场景，升级沉浸体验
河南开封清明上河园大宋校场，看台上座无虚席。“哪位好汉愿上马一试？”游客赵骥来到沙场，翻上马背。接过校场老兵递来的景区货币“大宋交子”，赵骥很兴奋，“这个环节很有趣，有机会还要尝试。”
暖场环节过后，战马嘶鸣入场。伴随如雷鼓点，经典马战节目《岳飞枪挑小梁王》开场。如何让老节目历久弥新？“我们设置了一系列互动活动，让游客从旁观者变身参与者。”景区工作人员张馨月说。
作为以宋文化为主题的大型历史文化公园，清明上河园以北宋名画《清明上河图》为蓝本建设，通过《大宋·东京保卫战》《王员外招婿》等演出互动节目，不断丰富游客的游览体验，营造出多时段、沉浸式的游园氛围，让游客仿佛穿越回北宋盛世。 在当前文旅融合不断深化的背景下，清明上河园的成功实践体现了传统文化与现代旅游深度融合的潜力。它不仅还原了历史场景，更通过多样化的互动形式增强了游客的参与感和代入感，为传统文化的传播提供了新路径。这种以文化为核心、以体验为导向的运营模式，值得更多文化景区借鉴与推广。
在耕织衣坊汉服馆，游客通过完成互动任务获得“大宋交子”，可凭此免费租赁宋代风格的服饰。馆外设有指示牌，标明了可以兑换服务的商户、地点以及可享受的游艺、餐饮、游船等项目。“穿上宋服游览清明上河园，走上虹桥、乘坐游船，用交子购买服务，仿佛穿越到了古代。”赵骥表示。
在园内上善门附近，一场“宋宴”热闹开场。古雅长桌整齐排列，席间回荡着悠扬的乐音，豫菜佳肴逐一呈上，每道菜品都伴随着相应的节目表演。“我们把演艺与科技融入宴席，打造沉浸式的宋式餐秀，让游客能够身临其境地感受古人的风雅生活。”张馨月表示。
开封作为八朝古都，近年来在文旅领域持续“破圈”，展现出强劲的发展势头。市内多个景点积极构建“白黑”全时消费场景，通过推出景点联票、“三天不限次入园”等灵活优惠策略，有效提升了游客的停留时间和消费意愿，进一步巩固了其作为旅游目的地的吸引力。 在我看来，开封在文旅发展上的创新举措，不仅体现了对游客需求的精准把握，也展现了城市文化资源的深度挖掘与有效利用。这种以游客体验为核心、以多元消费为支撑的发展模式，值得其他历史文化名城借鉴与学习。
暮色四合，华灯映水，大型实景演出《大宋·东京梦华》在宽阔的湖面上拉开帷幕。新增的水中月亮装置、可移动拱桥，与全域灯光及虚实结合的多媒体画面相得益彰，营造出更具诗意的视觉体验。游客推窗即可望见游船画舫与璀璨灯火，仿佛置身画卷之中。“大家的审美在提升，经典节目必须常演常新，才能以更鲜活的方式触达观众。”导演梅帅元表示。 从文化传承的角度看，《大宋·东京梦华》不仅是一场视觉盛宴，更是对历史文化的现代诠释。随着观众审美水平的提高，传统文化的表现形式也需要不断革新，才能保持其生命力和吸引力。这种将科技与艺术融合的尝试，为传统演艺注入了新的活力，也为文旅产业提供了更多可能性。
河南省文化和旅游规划研究院院长张祥宇表示，通过优化文化场景、重构消费路径、引入科技提升体验，清明上河园等景区打造了“白天观看传统技艺、夜晚欣赏精彩演出、品尝汴京美食、体验宋代住宿”的新型文旅模式。2025年，开封市累计接待游客1.16亿人次，实现文旅综合收入870.68亿元。
